viernes, 22 de febrero de 2008

Practica22 :Edición de video

iMovie


iMovie es un software de edición de video creado por Apple Computer como parte de la suite de aplicaciones iLife para Macintosh, el cual permite a los usuarios editar sus propias peliculas hechas en casa. Versiones anteriores de iMovie (2.0.3 y anteriores) funcionan en Mac OS 9, pero desde la versión 3, iMovie funciona solamente en Mac OS X.

Su versión más reciente fue lanzada el 7 de agosto de 2007, incluida en iLife '08.

Cuando iMovie fue lanzado por primera vez, se hizo popular por su simplicidad, haciendo que las mayoría de las tareas fueran fáciles de realizar sólo con ticar y arrastrar. Fue tanto el impacto que tuvo que hasta revistas de PC le dieron revisiones y hasta una lo puso en su portada.

El film de Jonathan Caouette llamado Tarnation, editado totalmente con iMovie, fue presentado en el festival de Cannes de 2004.

Integrado con FireWire, iMovie toma el video crudo de las mayoría de las cámaras de video digitales (o de las análogas con convertidor digital) y los carga en la Mac. Una vez hecho eso, iMovie puede editarlos, agregarles títulos y música. Predeterminadamente son incluidos efectos de corrección de color y herramientas de mejoras de video, así como también transiciones y efectos de presentaciones.

iMovie 1.0 marcó un cambio importante en el software de Apple que continúa haciendo efecto hasta el día de hoy. iMovie 1.0 incluía los datos de los creadores, así como otros software de Apple lo hacían en ese tiempo. Pero las constantes llamadas a Apple pidiendo hablar con éstos empleados hizo que Steve Jobs eliminara de los créditos de los productos de software de Apple a sus creadores; una práctica que traía de sus días en Atari.

A principios de 2005, Apple lanzó iMovie HD como parte de iLife '05, incluyendo soporte para editar video de alta definición.

Características de iMovie HD 6 [editar]

iMovie 6 fue lanzado en enero de 2006 como parte de la suite iLife '06. Está integrado con iPhoto, iTunes, iDVD, GarageBand e iWeb. Las novedades incluían:

  • Cinco temas para iMovie diseñados por Apple. Hechos para ser usados fácilmente, el usuario puede arrastrar clips de videos o fotos dentro de los temas para darle al proyecto un aspecto profesional.
  • Efectos en tiempo real. No existe más la necesidad de esperar el renderizado ya que iMovie usa la unidad de procesamientos de gráficos del usuario para mostrar los efectos.
  • Títulos en tiempo real.
  • Efectos y herramientas de audio mejoradas.
  • Abrir múltiples proyectos.
  • Podcasts de video y blogs (usando la integración con iWeb).
  • Aspecto actualizado basado en iTunes 5 y 6.

Características de iMovie HD [editar]

iMovie 5 incluía la integración con la suite iLife con botones en la barra de herramientas para importar imágenes de iPhoto, música de iTunes y la configuración de marcadors de capítulos listos para exportar a iDVD. Otras novedades eran:

  • Vista previa en Pantalla Completa.
  • Una pista de video, dos de audio.
  • Incluidos efectos de sonidos, algunos de Skywalker Sound.
  • La voz en off en las narraciones puede ser grabada desde un micrófono y agregada a una pista de audio.
  • Títulos con efectos como vuelta en 3D, rebotar y la animación de los créditos al final de la película.
  • Transiciones como disolver, desintegrar, escalar y esfumar.
  • Efectos de video como cámara rápida, cámara lenta, rebobinado rápido/lento, brillo y contraste, electricidad y efectos de polvo.
  • Cortado y ajuste de video.
  • Mostrar y editar formas de onda.
  • Extrayendo audio de clips.
  • Exportar una película o escena como película de QuickTime, o compartirla vía email, Bluetooth, la página web en .Mac o volviéndola a una cámara digital.

Otra nueva característica es 'Magic iMovie', el cual intenta automatizar todo el proceso de edición de video, permitiendo agregar transiciones comunes entre escenas, sincronizar una pista de audio con el video y crear un DVD con iDVD.

Practica22 :Edici`

Practica 21: Ciclo de vida de un video

PRACTICA 21. CICLO DE VIDA DE UN VIDEO.

LAS ETAPAS SON 3:

Preproducción

Es la etapa más importante.
¿Qué es lo que se quiere obtener con la producción del video?
¿A quién va dirigido? (Características del grupo)
¿De qué forma se va a transmitir la idea?

+ Investigación del tema
+ Diseño del presupuesto
+ Plan de producción o Time Table
(Calendario en donde se muestran las estapas de preproducción, producción y postproducción)
+ Creación del guión literario
Todo guión tiene como función la de servir como guía de acción para la realización
de un video, película o programa de televisión

+ Creación del storyboard
El Storyboard consiste en una serie de cuadros. Cada cuadro equivale a una toma y se debe mostrar el momento clave de la acción. Cada cuadro lleva un comentario descriptivo, narración o diálogo * Ángulo de la cámara

* Escenografía
* Iluminación
+ Revisión del equipo
* Es importante realizar una lista en donde se marque el equipo a llevar
+ Realizar ensayos
* En el caso de utilizar actores
+ Conseguir un botiquín de primeros auxilios, si la filmación se lleva a cabo en algún lugar alejado

LLENAR LOS PUNTOS A CONTINUACION PARA EL ANALISIS DEL TEMA:


Producción

Simplemente consiste en llevar a cabo, paso a paso, el plan de producción.

Uso de la cámara de video:

+ Mientras no esté en uso -- Tapar el lente de la cámara
+ Recomendable comprar un cristal ultravioleta para proteger el lente de la cámara
+ Lentes
Gran angular == abre unos 85 grados
Normal == abre unos 55 grados
Telefoto == abre unos 12 grados
+ Checar la velocidad del zoom
No abusar del zoom, ya que puede provocar la perdida del enfoque.
+ Si se graba en climas extremosos, darle tiempo a los lentes para aclimatarse y evitar así la condensación.
+ Comprar más de 1 batería y, de ser posible, mantener la cámara
conectada a la corriente.
+ No olvidar marcar las cintas de video.
+ Usar tripié siempre que sea posible
+ No usar los efectos especiales que incluye la cámara, se agregarán later


Movimientos de la cámara

Tilt Arriba abajo (sobre el eje, usando la palanca del tripié)
Dolly Lejos, cerca (no zoom) procurar hacer movimientos suaves
Paneo derecha, izquierda (no rápidos)
Pedestal arriba, abajo (manivela tripié)
Traveling derecha, izquierda (usando rieles)


Tipos de tomas

Extreme long shot (ELS) Toma muy abierta, donde predomina el paisaje.
Long shot (LS) Muestra el medio ambiente y algún personaje en ese ambiente.
El personaje es claramente distinguible.

Full shot (FS) Se muestra a un personaje completo, mucho más distinguible
American shot (AS) Toma de las rodillas hacia arriba (west)
Medium shot (MS) Cintura hacia arriba
Medium Close Up (MCU) Hombros hacia arriba. Los rasgos se ven bien, pero no a detalle
Close Up (CU) Toma del rostro
Big Close Up (BCU) o Extreme Close Up (ECU) Detalle del rostro, un ojo
Tight Shot (TS) Semejante al BCU, pero mostrando otra parte del cuerpo como
una mano o un reloj
Two Shot (TWS) Encuadre de dos personas
Group Shot (GS) encuadre de tres o mas personas
Plano holandes (PH) La cámara se inclina a partir de 30 grados (menos = mal hecha). Se usa para tensionar, pero no se debe abusar.

NORMAS DE VIDEO:




TOMAR EN CUENTA EL SIGUIENTE FORMATO PARA EL DESARROLLO:



Postproducción


Captura a computadora

Edición

Salida
(VCR, Web, CD-ROM)

SE TOMARA EN CUENTA EL SIGUIENTE FORMATO PARA LA CALIFICACION DEL VIDEO TERMINADO:
*****RECUERDA QUE DEBERAS ENTREGAR EL GUION, EL STORYBOARD Y EL CD, DENTRO DE UN SOBRE TAMAÑO OFICIO CON CORDON.*****

DEPENDIENDO EL GRUPO SE ENTREGARA EN LAS FECHAS QUE SE INDIQUEN DE LA SIGUIENTE FORMA:

1ER AVANCE PRACTICA 20. CREACION DE UN GUION PARA UN PSA.
2DO AVANCE GUION TERMINADO EN MEMORIA PARA CORRECCION
3ER AVANCE TRAER EL VIDEO PARA LA EDICION EN IMOVIE.
4TO AVANCE CORRECCIONES.
5TO ENTREGA DE TRABAJO TERMINADO.

jueves, 21 de febrero de 2008

Practica 20: Creacion de un Guion (PSA)




¿Qué es un PSA?

Un Anuncio de Servicio Público o PSA, por sus siglas en inglés, debe mostrar un problema social real o una situación específica, ofrecer datos al respecto y dar información para saber más o poder denunciar un hecho.

¿Qué es un guión cinematográfico?

El guión cinematográfico es aquel que describe aquello que se mostrará y escuchará en una obra cinematográfica, típicamente una obra de ficción. Involucra división por escenas, acciones de los personajes o eventos, diálogo entre personajes, así como breves descripciones del entorno en el que van a acontecer y, cuando es prudente, el énfasis que usarán los actores

Partes de un buen guión

Estructura, detalles, linea argumental, personajes, historia, tiempo, escenas, separacion.




jueves, 31 de enero de 2008

Practica 19: Conceptos Basicos - IMOVIE


Practica 19: Conceptos Basicos - IMOVIE


1- ¿Què es IMOVIE?
- IMovie es un software de edición de video creado por Apple Computer como parte de la suite de aplicaciones iLife para Macintosh, el cual permite a los usuarios editar sus propias peliculas hechas en casa. Versiones anteriores de iMovie (2.0.3 y anteriores) funcionan en Mac OS 9, pero desde la versión 3, iMovie funciona solamente en Mac OS X.

Su versión más reciente fue lanzada el 7 de agosto de 2007, incluida en iLife '08.

Cuando iMovie fue lanzado por primera vez, se hizo popular por su simplicidad, haciendo que las mayoría de las tareas fueran fáciles de realizar sólo con ticar y arrastrar. Fue tanto el impacto que tuvo que hasta revistas de PC le dieron revisiones y hasta una lo puso en su portada.

El film de Jonathan Caouette llamado Tarnation, editado totalmente con iMovie, fue presentado en el festival de Cannes de 2004.

Integrado con FireWire, iMovie toma el video crudo de las mayoría de las cámaras de video digitales (o de las análogas con convertidor digital) y los carga en la Mac. Una vez hecho eso, iMovie puede editarlos, agregarles títulos y música. Predeterminadamente son incluidos efectos de corrección de color y herramientas de mejoras de video, así como también transiciones y efectos de presentaciones.

2- ¿Que es MULTIMEDIA?

es un término que se aplica a cualquier objeto que usa simultáneamente diferentes formas de contenido informativo como texto, sonido, imágenes, animación y video para informar o entretener al usuario. También se puede calificar como multimedia a los medios electrónicos (u otros medios) que permiten almacenar y presentar contenido multimedia. Multimedia es similar al empleo tradicional de medios mixtos en las artes plásticas, pero con un alcance más amplio. Se habla de multimedia interactiva cuando el usuario tiene cierto control sobre la presentación del contenido, como qué desea ver y cuándo desea verlo. Hipermedia puede considerarse como una forma especial de multimedia interactiva que emplea estructuras de navegación más complejas que aumentan el control del usuario sobre el flujo de la información.

Este concepto es tan antiguo como la comunicación humana ya que al expresarnos en una charla normal hablamos (sonido), escribimos (texto), observamos a nuestro interlocutor (video) y accionamos con gestos y movimientos de las manos (animación). Con el auge de las aplicaciones multimedia para computador este vocablo entró a formar parte del lenguaje habitual.

Cuando un programa de computador, un documento o una presentación combina adecuadamente los medios, se mejora notablemente la atención, la comprensión y el aprendizaje, ya que se acercará algo más a la manera habitual en que los seres humanos nos comunicamos, cuando empleamos varios sentidos para comprender un mismo objeto o concepto.

3- Toma de fotos y video: Consejos para una buna toma.

FOTOS:


1- Para una foto facial es mejor la orientación vertical. Si el retrato es ambientado, es preferible que sea horizontal. El ambiente que se muestra en fotos de este tipo dice mucho sobre los personajes.


2- Siempre enfocar los ojos, captar una pose o una expresión característica de la persona fotografiada.


3- Tratar de que el personaje esté distendido, cómodo, sin nervios. Un buen retrato no debe denotar tensión (ceño fruncido, fuerza en el cuello, manos apretadas).





VIDEO:

Para tomar buenos videos, es importante verificar bien la calidad de la camara de video. Otros consejos son el color o el contraste en el momento de tomar video.

Tambien es importante el tiempo y el sonido del video, puede incluir interactivos como imagenes y grabaciones.




4-¿Que es PUNTO FOCAL?

- Llamamos punto focal, en fotografía, al punto en el que convergen, tras haber atravesado el objetivo, los rayos luminosos procedentes de un punto determinado del sujeto.


5- Reglas de Composicion
Centro de Interés
Cada fotografía tiene (o debería tener) un centro de interés. ¿De qué es la foto? ¿Es una fotografía de tu novia? ¿Es una fotografía de las pirámides de Egipto? Debería ser obvio para cualquiera que mire una fotografía saber de qué es la foto. Es lo que se denomina el centro de interés.

Aunque se denomine centro, el centro de interés no tiene que ser necesariamente el objeto que esté en en el centro de la foto ni ser el objeto que ocupa la mayor parte de la imagen.

Rellenar el Encuadre (Fill the frame)
Esta regla puede parecer bastante obvia, pero lo cierto es que muchas veces fallamos al aplicarla. Si queremos contar algo en una foto, ocupemos la mayor parte con ese "algo", asegurándonos que se convierte de este modo en el centro de atención. Además, de este modo eliminamos posibles elementos que resten atención.

Flujo
Después de las líneas, podemos tratar el flujo. El flujo es el modo en el que la mirada del espectador se desplaza de una parte de la fotografía a otra. Una manera de definir el flujo de una fotografía es mediante el uso de líneas. Pueden ser horizontales, verticales, diagonales, convergentes o divergentes. A veces el flujo creado por las líneas es nítido y claro.
Dirección
La dirección es similar al flujo. También crea la ilusión de movimiento. Si hay algo en la fotografía que parezca estar en movimiento, tiene una dirección en la que se mueve.



Repetición
La repetición de algún elemento (unos globos, unos pájaros), dan un sentido de relación de distintas partes de una imagen.

Colores
Existen dos tipos de colores, los cálidos y los fríos.

Los rojos, naranjas y amarillos forman parte de la gama de colores cálidos.

Los azules, verdes y violetas forman parte de la banda de colores fríos.

Grupos de Tres
Parece existir una percepción especial de los números impares en fotografía, y en especial de los grupos de tres elementos.

Un único elemento puede transmitir soledad o aislamiento, con dos elementos una foto puede quedar demasiado bien equilibrada y estática, y cuatro elementos pueden resultar demasiados para distribuir.

Regla de los Tercios
Ya escribimos un artículo que explicaba la regla de los tercios con más detalle.
Espacio Negativo
Se considera espacio negativo los grandes espacios vacíos, normalmente en blanco o negro, dentro de una fotografía, normalmente a un lado.




Frente/Fondo
El contenido del frente y del fondo de una foto es importante. Tanto en el fondo como en el frente tienen aplicación otros elementos compositivos como los colores o las líneas.
Lo importante en el frente y en el fondo es que no haya demasiados detalles que puedan distraer la vista del espectador del centro de interés.




Enmarcado
Existen elementos que pueden ayudar a poner un marco al centro de interés de la foto.

Algunos de estos elementos son muy claros, tapando completamente parte de la foto, como puertas, ventanas o puentes.

Curvas en S
Las curvas en "S" son un elemento muy recurrente en fotografía. Está relacionado con la sensualidad. También transmiten moviento y ayudan a conducir la mirada.

En la vida cotidiana encontramos muchos recursos que nos permiten aplicar curvas en S en nuestras fotografías. Una carretera, un camino, el curso de un río, ... Son elementos visuales muy potentes que dan interés a la fotografía.

Resumen
En este artículo hemos querido mencionar algunos de los elementos compositivos fundamentales de la fotografía. Algunos son relativamente fáciles de aplicar, mientras que para otros dependemos de ciertas condiciones del entorno. Lo importante es conocerlos y recordarlos a la hora de hacer fotos, porque con su observación y su recuerdo empezaremos a encontrarlos cada vez con más facilidad en nuestras prácticas de fotografía.

Practica 18: Edicion de musica en GarageBand


Practica 18: Edicion de musica en GarageBand

PUNTOS DE LA PRÀCTICA:
1- Hacer una nueva canciòn en GarageBand.
2- Escoger una canciòn de ITUNES.
3- Insertar 3 imàgenes relacionadas con la cancion.
4- Insertar 3 melodias (sintonias)
5- Insertar un track de voz explicando la canciòn.
6- Poner capitulos y ligas en relacion al artista.
7- Guardar normal e ir a la opcion SHARE-EXPORTAR A DISCO y luego enviar la cancion a ITUNES.

En esta practica, hicimos un PODCAST, pero con una cancion escogida desde ITUNES, y la explicamos con la voz y todo lo demàs lo relacionamos con la cancion. La subimos a ITUNES y la guardamos.
PRACTICA 16. REPASO 1ER SEMESTRE.1. REALIZA UN PODCAST CON 2 INSTRUMENTOS Y 3 IMAGENES


******RECUERDA QUE UN PODCAST TIENE 6 ELEMENTOS*******.

A) SONIDO
B) TEXTO
B) IMAGEN
C) VÍNCULOS
D) VOZ
E) CÁPITULOS.


2. SACA UNA FOTO DE CADA ELEMENTO Y EN FIREWORKS IMPORTA LAS IMAGENES Y PON EL NOMBRE DEL ELEMENTO. EXPORTA LAS IMAGENES Y GUARDALAS EN TU CARPETA DE SITIO. (RECUERDA OPTIMIZAR LAS IMAGENES EN FOTMATO JPG).


3. EN POWER POINT REALIZA 2 DIAPOSITIVAS CON UNA PORTADA Y UNA BREVE EXPLICACION DE QUE ES UN PODCAST. SACA UNA FOTO DE SOLO LA DIAPOSITIVA (LAS 2 DIAPOSITIVAS). Y GUARDALAS EN TU CARPETA DE SITIO.


4. EN IPHOTO MEDIANTE UN SLIDESHOW PRESENTA LAS 6 FOTOGRAFIAS Y LA PANTALLA DEL PODCAST TERMINADO.


5. COPIA EL TEXTO DEL EXAMEN Y PEGALO EN UN DOCUMENTO DE DREAMWEAVER Y PON COMO TITULO CONCEPTOS_1ER_SEMESTRE


6. SACA UNA FOTO DE LA PANTALLA DE IPHOTO CON EL SLIDESHOW TERMINADO Y PEGALO DESPUES DEL TEXTO QUE PEGASTE DEL EXAMEN. (EN DREAMWEAVER). GUARDA EL DOCUMENTO EN TU CARPETA DE SITIO COMO CONCEPTOS_1ER_SEMESTRE.
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